Gallerie & Musei

best barber of the world Isola del Liri

Proprio in pieno centro di Isola del Liri, di fronte l’imponente cascata, in un caseggiato tardo barocco napoletano ti trovi qualcosa di inaspettato: il miglior barbiere del mondo!

Non so se Marco Sardellitti sia veramente il miglior barbiere del mondo o meno, ma certamente è il più originale. A prima vista non si capisce se il suo sia un negozio di barbiere o di arredamento vintage.

Si scrutano le vetrine e si trovano antiche sedie da barbiere risistemate e restaurate, poi strani divanetti per l’attesa ricavati da una parte di una vecchia Cinquecento FIAT o di un bidone, poi si scoprono le antiche insegne rosse e blu dei barbieri.

Guardando bene la vetrina, si scorge una zona molto elegante, con una parete decorata con strisce beige e marroni in cui si vedono anche attrezzature moderne e si capisce che quello è veramente un barbiere. E farsi tagliare i capelli o fare la barba in quel posto deve essere veramente una esperienza unica.

Non posso resistere e cerco di capire come raggiungere Marco. E’ domenica e i negozi sono chiusi ma ci riesco tramite Facebook e quando chiedo chi sia questo barbiere ricevo molte informazioni e infine riesco a parlagli personalmente. Trovo una persona solare e piena di vita:

Ho raccolto praticamente tutte le attrezzature dei vecchi barbieri di Isola del Liri, le ho restaurate ed esposte. In una bacheca ho anche tutti gli antichi strumenti che usavano i barbieri, praticamente una sezione del negozio è un museo dedicato alla cura dell’uomo.

Isola del Liri è un paese molto particolare ed è l’unico comune in Europa con una cascata di un fiume in pieno centro storico. Sopra la cascata si stende imponente il castello che dal 1100 ha influenzato la storia di tutta questa valle e che oggi è un monumento nazionale.

Ho iniziato a fare il barbiere per una scommessa di mio padre oltre 15 anni fa. Aveva fretta ed era andato a farsi i capelli ma aveva trovato una lunga fila. Il titolare gli disse che se era in grado di trovargli un apprendista gli avrebbe fatto i capelli gratis per un anno. Ed eccomi avviato alla professione!

Fare il barbiere è una scelta quasi controcorrente, sembra una professione del passato ma Marco la ha resa una esperienza continua. Non solo la sua bottega è un museo e un laboratorio artistico dove si vive una esperienza unica, ma si può vivere un’altra esperienza particolare seguendo Marco nella sua opera di ‘barbiere di strada’.

Il migliore barbiere del mondo ha attrezzato una postazione mobile in una elegante Apetta con la quale gira e offre servizi gratuiti o per beneficienza. Marco collabora con molte associazioni benefiche, è andato a tagliare i capelli ai terremotati di Norcia, ai clochard, alla comunità di Sant’Egidio e al reparto di pediatria oncologica del Bambin Gesù. Con il ricavato ha già finanziato attrezzature per l’ospedale di Sora ed il prossimo obiettivo è un apparecchio per il Bambin Gesù di Roma.

Ci sono persone positive dentro che sono in grado di vivere la vita prendendo solo la parte positiva e di superare gli ostacoli senza farsi prendere la mano. Mi ricorda la poesia di Hikmet ‘Alla vita’ quando nei primi versi ci dice come ‘prendere la vita sul serio’…

La sua positività è contagiosa e, forse, è anche merito suo se questa parte di Isola Liri ha un fascino particolare e le botteghe e i locali hanno uno stile confortevole e accogliente. Devo tornare a Isola del Liri durante il Festival del Blues a luglio perché con il sole, la musica e il suono della cascata questo paese deve essere magico.

E forse chiederò a Marco di lavarmi i capelli e massaggiarmi la testa. Non sono un uomo ma vorrei proprio sedermi su una di quelle sedie davanti a quello strano specchio ricavato da un antico baule.

Quanto mi è piaciuto scrivere questo articolo!

Larissa Museum Thessaly

Le grandi città del mondo antico come Roma e Atene sono bambine in confronto con i paesi della Tessaglia nella Grecia centrale.

L'area di Larissa, la capitale della Tessaglia, è stata continuamente occupata fin dal neolitico e ci sono recenti scoperte che risalgono al periodo Paleolitico.

La Tessaglia oggi è una provincia della Grecia e i suoi confini variano poco da quelli dei tempi antichi, alcune città sono scomparse, altre sono nate ma la geologia e la geografia rimangono le stesse. La pianura della Tessaglia è delimitata a sud dalle montagne e dai laghi di Kardiza.

A ovest si trovano i monoliti giganti di Meteora che sostengono i favolosi monasteri bizantini così famosi al mondo. A nord si eleva il Monte Olimpo mentre a sud-est la pianura termina con le acque del mare e le città di Volos, la mitica città si Tebe e da cui iniziano le avventure di Giasone.

Così le persone di Larissa e della Tessaglia hanno molto da ricordare ed essere orgogliose come inizio della civiltà in Grecia. Persone che lavoravano i terreni ricchi di pianura e adoravano i loro dei sui monti.

Circa 30 anni fa fu indetto un concorso per la progettazione di un museo per raccogliere il 'passare del tempo' in Tessaglia e in particolare la zona Larissa. La costruzione del museo è stata completata dieci anni fa mentre il museo è stato completato nel 2013. Si tratta di un museo ‘fresco’ e non esiste ancora un negozio del museo, un libro fotografico o un catalogo, anche se gli alberi di pino nel parco risalgono a 40 anni fa.

Il Museo Diacronico di Larissa in 11 sezioni racconta la storia della regione partendo, dalle prime tribù, e come i conquistatori hanno lasciato le loro impronte. Si inizia dalla Paleologia e si arriva al Neolitico per poi scivolare nella all'età del bronzo prima di incontrare i grandi periodi classica ed ellenistica. L'arrivo dei Romani è seguito dall'avvento del cristianesimo e poi il relativamente lungo periodo bizantino.

Ogni spazio si apre con la cultura del periodo descritta in modo da creare interesse e il visitatore si trova immerso nello sviluppo del genere umano della Tessaglila. Il tempo è compresso e a si ha l’impressione di scavare nel passato con una progressione apparentemente logaritmica.Un milione di anni di Paleolitico, diecimila di Neolitico, mille, un centinaio di anni, registriamo le variazioni dei popoli e lo sviluppo della tecnologia e stile di vita, come corriamo verso il ventunesimo secolo DC.

Una delle mostre più sorprendenti è la gamma di ciotole in ceramica fine del Neolitico, fino a 8.000 anni fa. Queste ciotole sono state realizzate in forni aperti a circa 850 gradi.

L'area della Tessaglia è rinomata per i suoi cavalli fin dall'antichità e ci viene ricordato che Bucefalo, il magnifico stallone di Alessandro Magno, veniva proprio da qui e per questo il cavallo è il simbolo della locale squadra di calcio e si trova nelle maglie dei giocatori.

Arriviamo al periodo di controllo turco e alla città di Ampelokia che per quasi cento anni dalla metà del 1700 è stata la prima cooperativa al mondo, e ha avuto un grande successo nella tessitura e in particolare la coloritura delle stoffe con un rosso particolarmente resistente che resisteva al sole.

Ancora oggi, guidando ad ottobre nella pianura della Tessaglia, si rimane colpiti dai molti campi di cotone e ogni strada ha un bordo bianco di cotone soffiato dai carri utilizzati nella raccolta.

La ricchezza di Ampelokia era venuta dalla capacità di colorare questo cotone con la loro tintura rizari ed esportavano il cotone filato e tinto nelle principali città europee. Purtroppo i coloranti all'anilina hanno sostituito i rizari nel 1800 ma la storia ci insegna che il rizari era il prodotto migliore.

Non solo per il colorante, la visita al Museo Diacronica di Larissa è un'esperienza davvero coinvolgente, quasi ogni mostra ha una storia che affascina. Non abbiate fretta di attraversare la Tessaglia andando alle Meteore, al Monte Olimpo o alla tomba di Filippo e prendere un giorno o più in questa città per godere della sua storia e dei suoi musei, tra cui la statua e il piccolo museo di Ippocrate che è morto proprio qui a Larissa.

E Mentre sorseggiate un caffè, cercate Antonis Karakonstatakis su Fb e andatelo ad incontrare per iniziare la vostra collezione di gioielli realizzati con i mosaici di pietra del Monte Olimpo.

Priverno

La strada che porta dal casello di Frosinone verso la località balneare di Terracina è un flusso continuo di auto e camion in ogni giorno d'estate, e quasi tutti i viaggiatori non prestano attenzione alle diffuse città dei Monti Lepini che punteggiano la basse delle colline e delle montagne più alte.

Ma in questo caldo giorno d'estate, poco prima di Ferragosto, la nostra meta non è il mare ma il borgo storico di Priverno, con il suo centro medievale e la sua antica storia dei Volsci e dei Romani.

Ci sono tre panchine di pietra, sul lato sinistro della piazza principale della città vecchia (Giovanni XXIII), in parte protette dal tardo sole del mattino da vecchi alberi sul bordo della strada. Cercate un posto auto. Un caffè al bar è seguito dalla possibilità di rilassarsi su una delle panchine di fronte alla cattedrale e di fianco al municipio. Dietro di noi sono ci proteggono la stazione di polizia locale e il Museo Archeologico.

Madri, bambini e uomini d'affari passano a piedi dando un caloroso benvenuto al funzionario della polizia locale in piedi vicino al bordo stradale. Lui conosce il suo lavoro e controlla le poche macchine parcheggiate irregolarmente in piazza. Cerchiamo di conoscere un po' più di questa piazza che è dominata architettonicamente dalla cattedrale e da Palazzo Antonelli (ora sede del Comune), quindi ci spostiamo per salire i 31 gradini della chiesa.

La prima impressione è quella di entrare in una stanza buia e, mentre gli occhi si abituano all'atmosfera, arriva una aria fresca di benvenuto nella pace sotto la tribuna dell'organo e del coro. Un lento giro della chiesa ci disvela un altare a sinistra della navata, mentre la cappella meglio illuminata è alla fine della navata laterale di destra, con le sue statue bassorilievo di San Tommaso d'Aquino e San Sebastiano. Sulla navata sinistra si trova una ispirante statua della Madonna Assunta in Cielo.

Ci sono molti dipinti, difficili da discernere nell'ambiente scuro illuminato suggestivamente da una moderno rosone circolare nella facciata proprio sopra il portale centrale. Due adolescenti sono seduti sul pavimento in una cappella laterale, forse solo assaporando il fresco, e rispettano la quiete della cattedrale. Noi accendiamo tre candele e offriamo una preghiera silenziosa. Poi, fuori, sperimentiamo di nuovo il calore del giorno che sembra essere aumentato. Immediatamente sulla nostra sinistra una scalinata sale verso l’interno del municipio.

Torniamo al nostro 'campo base' ed entriamo nel museo Archeologico. Sui tre livelli mostra tutta la sua 'ricchezza' proveniente dagli scavi intorno a Privernum. Si tratta di un eccellente museo, senza pari, che, in circa 20 camere copre la storia, la mitologia e l'archeologia della città a partire dal periodo della regina Camilla dei Volsci fino alla fine dell'impero romano. Ogni elemento in ogni camera a tema è illustrato e spiegato con relazioni.

Ci sono, purtroppo, solo un paio di panchine dove ci si può riposare e assorbire l'atmosfera. È evidente che questa mostra è stata accuratamente pianificata in ogni dettaglio. La responsabile che ci guida dichiara con orgoglio che il museo di Priverno da spazio alle donne e una stanza è dedicata esclusivamente al genere femminile. Forse lo stanno facendo per il mancato riconoscimento di millenni al potere e ai ruoli del secondo sesso.

Per il viaggiatore internazionale, c'è solo una sfida, tutte le descrizioni dettagliate sono in italiano per cui suggerisco di migliorare ulteriormente l'attrattività di questo museo e del centro storico di Priverno per un turista esperienziale come me. Eppoi, per le molte migliaia di italiani che passano Priverno per andare al mare, godetevi un meraviglioso monumento al passato romano nella piazza del Duomo a Priverno: basta suonare il campanello ed entrate.

Vorremo il meglio per i nostri figli e abbiamo bisogno di trovare un modo di educare con divertimento per farli crescere sani e curiosi.

Fra le nuove forme di 'edutainment' o 'infotainment' abbiamo trovato 'Quizling' un tool sperimentato in Australia per avvicinare i bambini al mondo delle visite guidate a musei, siti di interesse, luoghi storici, impianti sportivi, giardini, zoo, ecc.. Ognuna di queste istituzioni accoglie molte migliaia di bambini ogni anno.

Normalmente i bambini dovrebbero memorizzare migliaia di 'bit' di informazione da queste visite mentre la loro soglia di attenzione ‘non è alta’. Per questo il processo di apprendimento dovrebbe essere il più possibile vicino ad un gioco.

Per esempio, in Australia ci sono quasi 4 milioni e in Inghilterra ci sono oltre 8 milioni di studenti che compiono circa 4 escursioni all'anno. Le istituzioni più grandi, come i musei nazionali o i parlamenti di solito offrono tour talvolta non connessi al curriculum degli studenti. Salvo rari casi, quindi, non ci sono feedback per determinare se gli studenti hanno acquisito conoscenze durante la visita.

E' dimostrato che le mostre interattive e laboratori all'interno di museo e gallerie attirano l’attenzione degli studenti, ma non è facile attrezzare laboratori per i bambini a tutte le ore del giorno. Così come si possono giustificare queste gite nel bilancio della scuola?

Questa domanda è stata posta a due insegnanti di scuola australiani e la loro risposta, in linea con lo stile di vita e le aspettative dei bambini di oggi, è Quizling, un nuovo strumento per educare con divertimento usando i quiz. Una app con una innovativa piattaforma di apprendimento basata sui quiz, che permette agli studenti di ottenere il massimo giocando e condividendo i quiz su dispositivi mobili.

L'applicazione è scaricabile gratuitamente e gli utenti hanno accesso immediato a centinaia di quiz, anche su argomenti accessori come quelli sportivi. L’impegno è potenziato da una competizione amichevole e una condivisione sociale (tutto in un ambiente sicuro per i bambini). D’altra parte già alla fine del 2012, secondo il Daily Mail, la media dei bambini di dieci anni che possiedono un dispositivo mobile si avvicina al 50%. Il mercato è poi in crescita da quando molte scuole hanno adottato politiche di BYOD (Bring Your Own Device) sin dalle scuole elementari in molti paesi.

Lo strumento di educazione quiz Quizling è stato già testato e sperimentato con organizzazioni come la Zecca Australiana che ha creato avvincenti quiz sulla storia della moneta e sulle caratteristiche di monete e banconote australiane.

La Zecca incontra una vasta gamma di pubblico, da governi e banche centrali stranieri (per le quali produce moneta), a numismatici (collezionisti di monete). Molte migliaia di persone visitano il suo sito a Canberra e circa 70.000 studenti delle scuole superiori. La visita di solito dura meno di un'ora, per cui la densità di comunicazione è alta e, di norma, la conservazione dei dati è bassa.

L'app Quizling è un modo moderno di aggiungere valore al prodotto turistico, e ha permesso alla Zecca di ‘infilare’ conoscenza sulle monete e direttamente nei telefoni delle persone e "speriamo di aver creato un rapporto duraturo così che i visitatori diventino ambasciatori nella propria comunità e consiglino di visitare la Zecca".

La Zecca ha visto l’opportunità di docenti che utilizzano l'applicazione per condensare l'apprendimento e distribuire contenuti nel corso della visita, "possiamo prevedere che l'insegnante relazioni sulla visita, incoraggiando gli studenti a usare il loro dispositivo per ripassare le informazioni. Quindi questi divertenti quiz sono una vera opportunità di apprendimento". Fare quiz è una fonte di divertimento come è dimostrato da molti giochi web basati su giochi da tavola, per cui vi è poca resistenza anche da parte degli studenti più recalcitranti.

Quindi quali sono le caratteristiche uniche di questo innovativo strumento didattico basato quiz?

1. Canali per le istituzioni per l'invio di quiz di qualità a studenti, docenti e genitori

2. Accesso alle risposte da parte di studenti, genitori e insegnanti

3. Feedback per genitori e insegnanti in merito al valore di apprendimento di una particolare esperienza

4. Aumento dell’appeal delle istituzioni

5. Dati e analisi utili alle istituzioni culturali, genitori e insegnanti

6. Divertimento, impegno creativo per gli studenti anche oltre il curriculum formativo.

I mercati di riferimento di Quizling sono quattro:

• Gli studenti e i bambini che possono scaricare il quiz gratuitamente e le cui risposte sono registrate e memorizzate

• I genitori interessati nello svolgimento dei loro figli che possono acquistare con una piccola sottoscrizione l’accesso ai risultati e soluzioni

• Gli insegnanti e le scuole i cui interessi sono le prestazioni dei loro studenti, cioè i risultati e le analisi, e migliorare quindi la qualità dei programmi educativi

• Le istituzioni che diventano ‘Innovation Partner’ e utilizzano l'app Quizling per espandere il loro mercato di riferimento e aumentare il fascino dei loro prodotti.

L'app si rivolge a studenti della scuola primaria e secondaria, ai loro genitori, agli insegnanti e a chi vuole stabilire un legame diretto con gli studenti in un formato didattico divertente.

Naturalmente può essere ampliato per qualsiasi fascia di età, anche per professionisti. Ogni azienda può iscriversi e presentare quiz per il proprio target di riferimento. Un programma di Partner Innovation è sviluppato appositamente per le organizzazioni educative, come musei e gallerie, ed è impostato per ampliare ulteriormente la qualità e la divulgazione dei contenuti.

Mentre i programmi di quiz esistenti sono realizzati in lingua inglese e il test del prodotto finale è in corso in Australia, Quizling è interessata ad espandere il suo programma in altri paesi e diventando multilingue. Se sei interessato a far parte di questa storia di successo come un affiliato, istituto o dell'autorità scolastica,contattate Dion Oxley a Quizling su Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. e intanto testate la app Quizling!

In Val di Bisenzio, a Cantagallo (Appennino Tosco-Emiliano), è nato il museo MATERIA - Museo di Arte e Tintoria, Energie Rinnovabili e Ambiente per formare e avvicinare alla sensibilità ambientale un vasto territorio con una natura spettacolare.

L’area di Prato è famosa sin dal medioevo per le lavorazioni tessili, dalla creazione di ogni tipo di tessuto sino alla sua colorazione e per far questo occorre creatività, energia e continua innovazione nella chimica dei coloranti. Molte imprese tessili, quindi, nascevano vicino ad una delle più antiche forme disponibili di energia: quella idraulica delle pale lungo canali, una energia pulita e rinnovabile.

Da qualche anno proprio a Prato la sostenibilità è tornata in primo piano e le industrie del tessile hanno creato un distretto eco-tessile. Questo ha portato due imprese, il Gruppo Colle esperto di colori e Andritz Group leader nella produzione di turbine, a far nascere questo museo molto originale che ripercorre due storie apparentemente lontane ma fortemente interconnesse: quello del tessile e quello dell’energia.

MATERIA è anche informazione su cosa è oggi l’attività del tessile più legata alla chimica, la tintoria, e sulle evoluzioni che l’hanno resa sempre meno impattante sull’ambiente. Il tessile pratese e italiano ha investito moltissimo in questo ambito e le imprese devono farlo sapere per recuperare vantaggio competitivo.

Il museo si insedia in un mulino della fine del XVI secolo e si può vedere l’antico canale ‘margone’ con la diga e la ristrutturata turbina idraulica dei primi del secolo scorso con la ruota orizzontale con palette a cucchiaio, detta ritrecine. Uno sguardo al futuro, nel presente ma partendo dal passato. Ci sono secoli di lavoro e di ingegneria che si leggono attraverso l’architettura industriale messa in evidenza con passione nel percorso del museo MATERIA.

Quello che molti definivano un progetto visionario è ora un centro per conoscere la storia della lavorazione tessile nella valle pratese, l’importanza della forza delle acque ma anche il rispetto dell’ambiente e delle energie sostenibili e rinnovabili. Il progetto è stato curato dall’architetto Giuseppe Guanci uno tra i migliori ‘archeologi industriali’ Italiani.

Una nota originale: all’interno del museo c’è anche un “confessionale”, una stanza rossa con poltrona e postazione video in cui il visitatore sarà invitato a dichiarare le sue colpe verso l’ambiente e a manifestare le sue intenzioni per migliorarsi.

Mi guida alla scoperta del luogo Elisa Fabbri, responsabile del museo, e partiamo dalla visita alla turbina e al cosiddetto “inferno”, una suggestiva cavità sotterranea di contenimento dell’acqua del 1450. Intorno altre turbine e ingranaggi antichi che mostrano bene l’evoluzione della tecnologia idraulica. MATERIA è energeticamente autonoma: l’elettricità arriva da un impianto fotovoltaico e da una turbina idroelettrica, mentre il riscaldamento è assicurato dal passaggio degli scarichi della confinante tintoria.

All’interno, invece, si respira aria moderna con schermi che mostrano le lavorazioni tessili e l’industria della Val di Bisenzio. Elisa mi racconta che proprio partendo dall’importanza del colore, MATERIA ospiterà mostre d’arte evidenziando il rapporto che lega tutto ciò che è bellezza: arte, moda e ambiente.

MATERIA è più uno strumento per formare la sensibilità ambientale che un museo tradizionale e una esperienza da provare per tutti i turisti in cerca di esperienza e di qualcosa di unico. Dalle tradizioni del medioevo al grande distretto dei tessuti di oggi in una cornice suggestiva. Parte anche da qui la nostra Terza Rivoluzione Industriale del Cetri.

La storia del reggiseno è incredibilmente connessa con Rocca Sinibalda, vicino Roma.

Rocca Sinibalda, sontuosa e pura nelle forme, si erge svettante al cielo come indefettibile nobildonna. E come donna d’altri tempi serba i suoi segreti. Sol guardandola dall’alto, infatti, scoprirete che ha forma d’aquila. Ma scavando nella storia scoprirete, fra molto altro, che è legata alla genesi del: reggiseno.

Fra quelle stanze dense di avvenimenti anche della grande storia, colme di bellezza, ha lungamente soggiornato la ricca americana che ha ideato il più intrigante e seducente indumento intimo femminile, per l’appunto: il reggiseno.

Caresse Cosby, fascino e intraprendenza. Abbigliata sempre in avanguardia, gambe messe elegantemente e sapientemente in mostra, nel 1914 brevetta il progenitore dei triangoli di stoffa, pizzo, organza e seta che fanno sognare e impazzire uomini e donne.

L’intuizione arrivò mentre stava preparandosi per il ballo delle debuttanti, aveva 19 anni. Pensò a due triangoli di stoffa che potessero coprire, sorreggere, insomma contenere senza “soffocare” i seni d’una donna sino ad allora costretti in corsetti che reprimevano il respiro, corazze femminili.

Mary Phelps Jacob, poi Caresse, e non poteva che essere così, era l’eccentrica originale americana sapiente protagonista della vita intellettuale del suo tempo. Sempre a cavallo fra America ed Europa, diede finale insolito a tutta la sua storia, acquistò Rocca Sinibalda, e per vent’anni fu la “carezza” di quei luoghi, sino alla morte che la colse nel 1970.

Nella magnifica Rocca, Caresse, dal respiro lungo e libero, intuì e fondò il “Centro dei Cittadini del Mondo” e l’Associazione “Donne contro la guerra”. Qui invitò e ospitò, da calamita possente quale era, gli intellettuali di spicco dell’epoca: da Gregory Corso ad Allen Ginsberg, da Ezra Pound alla straordinaria amica Peggy Guggenheim.

Tre anni fa un’intrigante mostra ha storicizzato la notizia anche con un bel catalogo illustrato. Molte le foto che documentano i mille personaggi famosi del pianeta che la signora del bel mondo internazionale ha attratto in questo incredibile manufatto dell'Architettura e del Bello italiano.

Aggirandomi per le viuzze, lillipuziane rispetto alle misure ciclopiche della Rocca, ho anche avuto modo di saggiare la deliziosa cortesia degli abitanti del borgo. Una signora mi ha offerto il caffè, un'altra la ciambella appena sfornata... l'altra ancora a sedere dinanzi alla sua casa e una finanche a restare a pranzo... c'era una pasta al forno per la quale non ho aggettivi!

Non dico oltre, sicché ciascuno sia intrigato dal mistero o… dai misteri non svelati!

Abbiamo visitato un museo molto speciale, con ingresso su invito, un museo di gioielli e manufatti di corallo creati a partire dal 1805, e ufficialmente dal 1855 anno in cui la ditta Ascione è stata fondata a Torre del Greco.

Ed è ancora lì, una delle aziende italiane sopravvissute alle dure prove delle guerre militari ed economiche e che continuano a creare bellezza. I gioielli Ascione sono splendidi oggi come lo erano 160 anni fa, con coralli provenienti da acque profonde.

Ci sediamo su sgabelli di cuoio quadrati vicino ad un tavolo di vetro al secondo livello della Galleria Umberto di Napoli. Direttamente di fronte a noi, dall'altra parte della strada, si legge 'TEATRO REALE' e poi sotto la scritta ‘S. CARLO' uno dei grandi teatri d'opera del mondo: dai tempi dei re Borboni, 1737, il San Carlo è rimasto tale e quale.

Originariamente, nel 1400, il corallo proveniva dalle acque vicino la Sardegna, la Sicilia e il Nord Africa, ed era raccolto da pescatori di Torre del Greco, lungo la strada che da Napoli porta a Sorrento. Nel periodo rinascimentale veniva spedito da Torre del Greco a Marsiglia, Livorno e Genova, dove le gioiellerie lo lavoravano. Nel 1805, un imprenditore francese importò a Napoli questa arte ottenendo un decreto reale per poter produrre in maniera esclusiva i gioielli di corallo a Torre del Greco.

Col passare degli anni, gli artigiani e le donne italiane hanno sviluppato le proprie competenze, studiando anche la capacità produttiva e l’abilità scultorea delle oreficerie di Roma e Firenze. La fabbrica più antica della città è quella della famiglia Ascione e non solo per la mole di produzione e la straordinaria bellezza del loro corallo, ma anche per la storia della loro arte e artigianato.

Il corallo rappresenta l'ideale che solo Dio può creare la perfezione. Piccoli punti e cambiamenti di colore denotano l'autenticità. A diverse profondità il corallo e le sue 'corna' mantengono i loro colori, rossi, rosa e bianchi, nonostante il trascorrere degli anni. Nel Museo si possono vedere pezzi risalenti quasi a 200 anni fa dai colori ancora raggianti. La garanzia è data da questi maestri del corallo che producono ornamenti che possono essere venduti per secoli.

Il Museo mostra un dipinto della sorella di Napoleone, ornata di gioielli e meravigliose sculture di corallo. In una vetrina si vede l'abito da sposa e i gioielli in corallo della nonna della famiglia Ascione, il cui il pizzo è splendente come il corallo. Il colore vivente del corallo fa rivivere gli anni passati e si intrappola in un desiderio di condividere un pezzo di storia vivente, un tocco di classe che dura per sempre.